@333gallerygroup ในสิงหาคม 2568 นี้ : เชิญก้าวเข้าสู่ 𝐓𝐇𝐄 𝐕𝐀𝐔𝐋𝐓 — ที่ซึ่งวัตถุดิบผสานกับความทรงจำ และงานศิลปะทุกชิ้นเปี่ยมไปด้วยพลัง สีสัน และฝีมือ . นิทรรศการสุดพิเศษนี้ เผยโฉมคอลเลกชันส่วนตัวอันทรงพลัง นำเสนอผลงานชื่อดังจากวงการศิลปะร่วมสมัยและศิลปะในเมืองใหญ่ทั่วโลก: 🎨 Keithen Carter, Robson, Barry Reigate, Shok-1, Lounys, Vhils, Belin, Goldie, David Speed, Gary James McQueen — Wal Chirachaisakul . @333gallerygroup Up coming Exhibition – August 2025 : Step inside 𝐓𝐇𝐄 𝐕𝐀𝐔𝐋𝐓 — where raw material meets memory,
Tag: Thai Artist
นิทรรศการศิลปะ “COLORS” จัดแสดงโดย @curugallery ในครั้งนี้นำเสนอผลงานศิลปินสองท่านจากประเทศไทยและประเทศญี่ปุ่น ซึ่งมีลักษณะเฉพาะบุคคลที่ต่างกัน ทางแกลเลอรี่ขอเชิญทุกท่านมาร่วมสัมผัสความงดงามผ่านสีสันที่แตกต่างของผลงานแต่ละชิ้น และหวังว่าผู้ชมจะได้รับการเติมแต่งด้วยสีสันอันหลากหลายและเปี่ยมด้วยแรงบันดาลใจ . CURU Gallery latest exhibition “COLORS” features two artists with very different personalities, one from Thailand and the other from Japan. The gallery invites you to come experience and be inspired by the variety of works in different colors and techniques by both artists. . -Artist- Wisit
333Gallery ขอเชิญคุณมาสัมผัสบรรยากาศของ Unfolding Fields นิทรรศการที่เปิดพื้นที่ให้ศิลปิน 18 คนจากไทยและนานาชาติ ได้ร้อยเรียงบทสนทนาผ่านศิลปะหลากหลายรูปแบบ—ทั้งจิตรกรรม สื่อผสม วิดีโอ ภาพถ่าย และศิลปะดิจิทัล งานแต่ละชิ้นเปรียบเสมือน “พื้นที่ของศิลปะ” ที่ชวนให้ผู้ชมค่อยๆก้าวเข้าไปสัมผัสความละเอียดอ่อนของแนวคิด เรื่องเล่า และความรู้สึกที่ซ่อนอยู่ในชั้นของภาพ สี แสง และเสียง นี่ไม่ใช่แค่นิทรรศการที่รวมศิลปินจากหลากที่ แต่คือพื้นที่ของการ พบกันตรงกลาง ระหว่างมุมมอง วัฒนธรรม และความเป็นไปได้ใหม่ ๆ ของศิลปะร่วมสมัย 🗓 พิธีเปิดนิทรรศการ: วันที่ 31 พฤษภาคม 2568 เวลา 4:00 p.m. – 8:00 p.m. . 333Gallery invites you to “Unfolding Fields”, an exhibition that opens space for 18 Thai
งานนิทรรศการใหม่ล่าสุดของอัตตา แกลเลอรี่ @attagallerybkk “Lost in Translation” ผลงานโดยศิลปิน 18 ท่าน จากภูมิภาคมหาสมุทรอินเดีย คิวเรตโดย ให้แสง ชวนะลิขิกร และ อตินุช ตันติวิท เปิดให้เข้าชมแล้ววันนี้ถึง 20 ตุลาคม 2567 . นิทรรศการนำเสนอความร่วมสมัยในการทำความเข้าใจเกี่ยวกับงานฝีมือในศิลปะนั้นเปิดกว้าง และไม่มีคำอธิบายที่ชัดเจนเพียงอย่างเดียว การตั้งคำถามว่างานชิ้นหนึ่งเป็นศิลปะหรือหัตถกรรมหรือไม่นั้นบางครั้งอาจกลายเป็นเรื่องล้าสมัย จากแนวความคิดของการตระหนักว่าการตีความเป็นเรื่องที่ขึ้นอยู่กับมุมมองแทนที่จะวาดเส้นแบ่ง นิทรรศการ Lost in Translation เน้นไปที่การสำรวจการตีความที่หลากหลายของงานศิลปะที่มีความซับซ้อนในงานฝีมือ มุมมองนี้เชิญชวนให้มุ่งความสนใจไปยังความลงตัวระหว่างทักษะ ความคิดสร้างสรรค์ และประเพณีที่สะท้อนอยู่ในงานเหล่านี้ ก้าวข้ามพ้นจากการจัดประเภทตามแบบแผนและส่งเสริมการทำความเข้าใจที่หลากหลายในด้านการแสดงออกทางศิลปะ . Lost in Translation เชิญชวนผู้ชมให้มีส่วนร่วมในการสำรวจและตีความด้วยตนเอง ผ่านผลงานที่กระตุ้นการ ‘แปลความหมาย – translation’ ในสามแง่มุม: การนำและจัดการภาพมองและภาพลักษณ์มาใช้ในงานฝีมือ การผสมผสานวัสดุเพื่อสร้างการตีความใหม่ และการเป็นภาษาสากลในงานฝีมือ ผ่านแนวคิดเหล่านี้ นิทรรศการได้สำรวจความหลากหลายระหว่างศิลปะ หัตถกรรม และความเข้าใจทางวัฒนธรรม โดยเน้นบทสนทนาที่ละเอียดอ่อนซึ่งเกิดขึ้นจากงานศิลปะเหล่านี้ . ATTA Gallery’s
@attagallerybkk อัตตา แกลเลอรี่ มีความยินดีขอเชิญเยี่ยมชมนิทรรศการใหม่ล่าสุด Scent and Memory โดย ทากาชิ โคจิมะ ปราง เลิศทวีวิทย์ และ ลิซซู ตัน โดยนิทรรศการจะมีจัดไปจนถึงวันที่ 18 สิงหาคม 2567 . ATTA Gallery is pleased to invite you to visit their latest exhibition, “Scent and Memory“ by Takashi Kojima , Prang Lerttaweewit and Liszu Tan. The exhibition runs till 18 August 2024. . “Scent and Memory“
ศิลปินชาวญี่ปุ่น AICON @aiconworks เปิดนิทรรศการเดี่ยวของเธอที่ Gallery CURU ตั้งแต่วันที่ 8 – 23 มิ.ย. 2567 . AICON ต้องการแสดงออกถึงแนวคิด [มนุษย์เป็นเพียงสสาร] ผ่านลวดลายลายเส้นของเธอ เส้นสายที่ไหลจากมิติหนึ่งไปยังอีกมิติหนึ่ง ทำให้ผู้ชมของเธอก็ถูกดึงดูดไปในทันที . ในโลกที่มีการเปลี่ยนแปลงตลอดเวลา งานของ AICON เน้นย้ำถึงความเรียบง่ายและการดำรงอยู่ของพวกเราเป็นเพียงสสารเท่านั้น สิ่งนี้แสดงไม่ได้ถึงความไม่ดีหรือไม่ดี แต่เป็นสภาวะที่เรียบง่าย เธอได้ขจัดสิ่งที่เป็นส่วนเกินจากผลงาน ซึ่งส่งผลให้เกิดความรู้สึกเบาสบายในโลกที่เอ่อล้นไปด้วยสิ่งของวัสดุที่เกินความจำเป็น . This weekend Japanese artist AICON @aiconworks opens her solo exhibition in Bangkok at Gallery CURU from 8 June – 23 June 2024. . AICON’s work flows
Gallery CURU เปิดนิทรรศการใหม่ แสดงผลงานของศิลปินชาวญี่ปุ่น 9 คน และศิลปินไทย 4 คน เน้นเป็นผลงานศิลปะร่วมสมัยในหัวข้อ “FACES” อันเต็มไปด้วยเรื่องราวและข้อความในการแสดงออกอันเป็นเอกลักษณ์ของพวกเขา นับเป็นการข้ามเชื้อชาติและพรมแดน โดยผสมผสานความเป็นปัจเจกบุคคลและวัฒนธรรมผ่านงานศิลปะ สัมผัสประสบการณ์ศิลปะร่วมสมัยที่ทันสมัยและสัมผัสถึงความสุขและแรงบันดาลใจของงานศิลปะผ่านผลงานที่หลากหลาย เปิดให้เข้าชมวันนี้จนถึง 2 มิถุนายน 2567 . New group art exhibition on view now at Gallery CURU titled “FACES” which features nine Japanese artists and four Thai artists, totaling 13 participants. This exhibition focuses on contemporary art with the theme of “Faces”
การรวมพลังครั้งพิเศษของ 8 ศิลปินและดีไซเนอร์ชั้นแนวหน้าของไทย วิภู ศรีวิลาศ, ม.ล.ภาวินี ศุขสวัสดิ์ สันติศิริ, ดร.สิงห์ อินทรชูโต, เพลินจันทร์ วิญญรัตน์, รัฐ เปลี่ยนสุข, จูน เซคิโน, พิบูลย์ อมรจิรพร และ นักรบ มูลมานัส เพื่อสร้างสรรค์ผลงานศิลปะ หารายได้ช่วยเหลือสัตว์ป่าเจ็บป่วยและถูกทิ้งภายใต้การดูแลของศูนย์ช่วยเหลือสัตว์ป่าที่ 1 (นครนายก) จัดแสดงวันนี้ถึง 25 กุมภาพันธ์ 2567 ที่อัดตาแกลเลรี่ . An exclusive collaboration of 8 renowned artists and designers: Vipoo Srivilasa, M.L. Pawinee Sukhaswasdi Santisiri, Singh Intrachooto, Ploenchan Vinyaratn, Rash Gaspard Pleansuk, Jun Sekino,
แกลเลอรี่คุรุ ภูมิใจนำเสนอ “จับฉ่าย” นิทรรศการศิลปะที่รวบรวมเหล่าศิลปินที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวมาแสดงผลงานศิลปะ โดยปกติ “จับฉ่าย” คืออาหารชนิดหนึ่งที่มีผักหลากหลายชนิดผสมรวมกัน และเป็นคำที่เพี้ยนมาจากคำว่าจับใส่ในภาษาไทยนั่นเอง และในความหมายนั้นทำให้เกิดกลายเป็นนิทรรศการ “จับฉ่าย” นี้ขึ้นมาเป็นการจัดแสดงศิลปินมากฝีมือหลากหลายแบบ มีผลงานศิลปะทั้งงานจิตรกรรม ประติมากรรมและภาพพิมพ์ ให้ผู้ชมได้รับชมกันได้ที่ แกลเลอรี่คุรุ จัดแสดงตั้งแต่วันที่ 13 มกราคม ถึง 11 กุมภาพันธ์ 2024 . Gallery CURU is proud to present ” JAP CHAI”, an art exhibition that brings unique artists together to show their works of art. Typically, “JAP CHAI” is a food that mixed various
@333gallery ขอเชิญคุณสัมผัสโลกอันลึกลับผ่านงานศิลปะของขจรศักดิ์ รุ่งสุริยัน ในนิทรรศการเดี่ยว “Thriller” ที่จัดแสดงผลงานจิตรกรรมซึ่งได้แรงบันดาลใจมาจากประเด็นร่วมสมัยต่างๆทางสังคมที่พบเจอและมีความน่าสนใจโดยเล่าผ่านมุมของเหตุการณ์สมมติอันมีกลิ่นอายของภาพยนตร์ระทึกขวัญ (Thriller) เทคนิกงานภาพจิตรกรรมเป็นการผสมผสานรูปแบบ 3D animation จิตรกรรมแบบ Realistic และจิตรกรรมลวงตา Trompe-l’oeil โดยนิทรรศการถูกจัดแบ่งเป็น 4 เรื่องราวและสถานการ์ณ์บางอย่างอันน่าฉงนที่รายล้อมรอบตัว เหตุการณ์ชวนอึดอัดไม่น่าไว้วางใจจากการถูกกดดันจากทัศนคติบางอย่างจากบุคคลในสังคม การต่อสู้กับสภาพแวดล้อมและจิตใจ การรับรู้ถึงความผิดพลาดของเผ่าพันธุ์เรากำลังเผชิญหน้ากับเหตุการณ์ที่น่าเขย่าขวัญ เปรียบเสมือนปริศนาที่ถักทอเป็นเรื่องราวอันซ้อนนัยยะของประเด็นทางสังคมต่างๆเอาไว้ให้ครุ่นคิด นิทรรศการเข้าชมได้แล้วตั้งแต่วันนี้ถึง 31 ธันวาคม 2023 . @333gallery invites you to come experience the enigmatic world of Kajonsak Rungsuriyan’s artistic prowess in his solo exhibition, “Thriller” . Inspiration for the Thriller exhibition emanates from an array